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Arte
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Escrito por Mario Vallekas
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Lunes, 23 de Noviembre de 2009 18:26 |
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De finales de los años 70 en adelante (Excepto portadas de YES que se encuentran integras en el capitulo I)
Poco antes de entrar en la década de los 80, la obra de Roger Dean era ya mundialmente conocida y en extremo solicitada, pero la acumulación de encargos no le impidió crear obras originales y de calidad, todo lo contrario, sobre esta época Roger Dean alcanza su máxima inspiración y refinamiento de las técnicas pictóricas, en especial de las pinturas de carácter paisajístico, a destacar su serie de las islas flotantes, de la que podemos destacar la impresionante “Fligth of icarus” o “Float islands”... |
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Arte
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Escrito por Mario Vallekas
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Viernes, 14 de Noviembre de 2008 02:24 |
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Roger Dean fue uno de los mejores representantes del arte fantástico de los años 70 y aunque hoy en día su nombre no resuena con tanta fuerza en los círculos de la ilustración contemporánea, hubo un tiempo en el que influyó decisivamente en la consolidación del genero como algo casi indisociable al rock. Roger Dean nació en Ashford, Inglaterra, en 1944 y ya desde muy joven demostró un especial interés por el arte y el diseño. Por lo que en 1961 Entra en la escuela de arte de Canterbury para estudiar diseño industrial. Y en 1965 estudia en el Royal College de Arte de Londres. Además de otras academias donde adquiere sólidos conocimientos de arte y de las técnicas pictóricas. Inicialmente al terminar sus estudios centra su actividad en el diseño de mobiliario y de interiores. Sin embargo sus creaciones tienen una fuerte dosis de fantasía como lo demuestran sus bocetos y planos y algunos de sus sillones esponjosos, que si se llegaron a comercializar con relativo éxito. Sin embargo en poco tiempo dejara un poco más apartada esta actividad para comenzar con la ilustración de portadas para grupos noveles, o fama local, de la “Escena Canterbury” generalmente. Algunos de los trabajos de aquella fase fueron: |
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Arte
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Escrito por mentesdeacido.com
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Domingo, 02 de Diciembre de 2007 01:00 |
Desde tiempos inmemoriales existe un arte visionario que ha encontrado inspiración en las sustancias psicotrópicas. Sin embargo hasta el siglo XX no puede empezar a hablarse de una pintura visionaria enteramente profana o separada de unas raices culturales milenarias. En las primeras décadas del pasado siglo nos encontramos al ocultista y ocasional pintor Aleister Crowley produciendo obras bajo el influjo de la mescalina o la heroina. Afirmará de sus coloristas y naiffs acuarelas que son manifestaciones de lo oculto. También algunos expresionistas alemanes usaron drogas, como Ernst Ludwing Kirchner, que llegó a producir incluso grabados en madera en pleno viaje con morfina. En Francia, algunos artistas del grupo cercano al surrealismo, Le grand jeu, también buscaron inspiración en los estados alterados de conciencia.
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